A continuación vengo para desvelaros un secreto... ¡Sé como la Ministra de Cultura quiere cargarse todo Internet! ¡Todo ese malvado plan, esta ley que quieren aprobar mañana y los proyectos de dominación del mundo han sido descubiertos!
Lo teníamos delante de nuestros ojos pero por fin de manos de vidaextrahemos podido averiguarlo. Se trata ni más ni menos que de una de esas navecitas del Space Invaders... y lo peor de todo ¡es que te dan puntos!
Si queréis probar la efectividad de lo que os estoy hablando haced clic sobre la imagen cabecera de este post y probad la devastadora arma pulsando el botón SPACE, y luego me contáis. Si queréis destrozar otras webs os dejo a continuación el enlace... ¡A que mola!
Para usar con otras webs, sólo tenéis que añadir ese código en la URL del navegador o guardarlo en marcadores y usarlo en la página que queramos.
javascript:var s = document.createElement('script');s.type='text/javascript';document.body.appendChild(s);s.src='http://erkie.github.com/asteroids.min.js';void(0);
PD: A ver quien consigue hacer más puntos con mi blog :P SIGUE LEYENDO
Aquí vengo de nuevo con otra lista sobre cine, pero esta vez va de películas completas. He aprovechado mi queridísimo perfil de Filmaffinity (podéis acceder a él desde la barra lateral de la izquierda) para acordarme de todas las películas que he visto estrenadas este año (en total 30) y las he ordenado según votación. El resultado podéis verlo a continuación.
Junto a cada título indico la puntuación que le di en su momento y una breve descripción de lo que me pareció cada una. Como siempre, se aceptan propuestas.
30- El Hombre Lobo [1]. Porquería de película.
29- Percy Jackson y el Ladrón del Rayo [3]. Un intento de Harry Potter sin personalidad
28- Skyline [4]. De las invasiones más aburridas y absurdas que he visto nunca.
27- Exposados [5]. Gerard Butler y Jennifer Aniston jugando a ver quien hace más gracia. Por des-gracia ninguno de las dos la tienen en esta ocasión, exceptuando alguna que otra escena puntual.
26- Alicia en el País de las Maravillas [5]. Versión del cuento por parte de Tim Burton. Ni fu ni fa.
25- Resident Evil: Ultratumba [5]. Buenos efectos especiales y buenos expertos en cargarse historias de videojuegos.
24- Come, Reza, Ama [6]. Peli de las que ponen en Antena 3 los domingos después de comer. Se me hizo un poco larga.
23- Airbender: El Último Guerrero. [6] Shyamalan haciendo una peli para peques. Es un poco decente teniendo en cuenta al público al que va destinado.
22- Robin Hood [6]. Gladiator en otra época. A poco que te guste la primera te gustará esta.
21- Shrek, Felices para siempre [6]. De nuevo Shrek, un poco cansino ya. Mejor que la tercera.
20- The Karate Kid [6]. Remake. Está bastante decente y entretiene sin más.
19- Noche y Día [6]. Tom Cruise y Cameron Díaz vuelven con una peli de acción trocha y sorprendentemente entretenida. A mí me gustó mucho.
18- Megamind: [6]. Un bueno que no saber ser bueno y se dedica a ser malo. Dreamworks va mejorando con sus trabajos.
17- TRON: Legacy: [6]. Me esperaba algo sin sustancia pero no tanto. Se ha ido todo lo friki que tenía la primera... ¿Por qué los términos más informáticos que se usan son "programa" y "usuario"? Podía haber dado mucho más de sí.
16- El Libro de Eli [7]. Una mezcla entre Blade y The Road bastante entretenida hasta que llega el final.
15- Al Límite (Edge of Darkness) [7]. Mel Gibson busca venganza, mola.
14- Prince of Persia: Las arenas del Tiempo [7]. Una de las pocas adaptaciones a videojuegos bastante decente sin tener en cuenta la historia original, que varia bastante por lo visto, aunque en el fondo tampoco importa.
13- Gru: Mi Villano Favorito [7]. Peli genial, de animación. Me encantan los bichitos amarillos :P
12- Kick Ass: Listo para machacar [7]. Superhéroe sin poderes, friki y torpe. Mola mogollón, y eso que la vi en "mala calidad".
11- Salt [7]. Justo lo que esperaba. Una muy buena peli de acción, poco argumento y muchos planos de la Jolie.
10- Harry Potter y las Reliquias de la Muerte. Parte I [7]. Primera parte del último libro, la primera que veo en el cine. Muy bien narrada y ejecutada pero muy pocas cosas que contar. Me dejó con la miel en los labios.
09- Iron Man 2 [7]. Acción, acción, más acción y Robert Downey Jr. Muy entretenida.
08- La Red Social [7]. Una peli sobre Facebook que puede arrasar en los Oscars (tengo el presentimiento de que así será).
07- Rumores y Mentiras (Easy A) [7]. No podían haber echo una mejor peli de adolescentes con la temática planteada aquí. Espectacular Emma Stone. (Busca la crítica en este blog)
06- Déjame Entrar (Let Me In) [8]. Remake de la peli de culto estranada hace dos o tres años. Me encantó, aunque tengo pendiente ver la primera.
5- Shutter Island [8]. La última de Scorsese junto a Di Caprio. Me gustó mucho más de lo que esperaba, aunque no me terminó de convencer su final.
4- Buried (Enterrado) [8]. Una peli entera encerrado en una caja de madera bajo tierra. Me encanta: hora y media de angustia y tensión de la buena.(Busca la crítica en este blog)
3- Cómo Entrenar a tu Dragón [9]. La peli de Dreamworks que más me ha gustado de todas las que ha parido, fantástica.
2- Toy Story 3 [10]. El fin de la triología de los muñecos más queridos de todos los tiempos. No podía ser mejor cierre.
1- Origen (Inception) [10]. La película del año, se ha convertido en una de mis favoritas de todos los tiempos. De 10.
Bueno, ya va llegando el final del año y en todos los sitios empiezan a aparecer listas del tipo "Lo mejor de". Por supuesto, yo no iba a ser menos y empiezo con las mejores escenas que recuerdo haber visto este año en lo que a películas se refiere, seguro que me dejo alguna pero es que no me voy a poner a ver todas las pelis que he visto este año de nuevo :P. Podéis dejar vuestras propuestas igualmente (si es con enlace a Youtuve mejor).
5. Rumores y Mentiras. Por culpa de esta encena me enganché a la canción!!. También comenté esta peli en el blog.
4.Harry Potter y las Reliquias de la Muerte. Parte I. Fábula sobre los tres hermanos al cruzar el puente. No se ve muy bien ni se escucha muy bien, pero puede apreciarse la animación, que es lo que más me llamó la atención.
3. Origen. Sobre los sueños y cómo se construyen, cómo funciona nuestra mente frente a ellos.
2.El curioso caso de Benjamin Button. Es la única escena que no es de una película de este año, pero es que me encantó. Ya comenté sobre ella en el post que hice sobre la peli.
Estamos en un momento de apogeo en lo que a series se refiere. Muchas compañías quieren subirse al carro y reventarse las carteras a costa de series de televisión que nos enganchen durante varias temporadas (además de todo su merchandising).
Si además de todo esto la ABC anuncia que FlashForward, la serie de la que quiero hablaros, va a ser la sucesora de Perdidos, tenemos la receta perfecta para crear mogollón de expectación y patrocinar el comienzo de una nueva serie.
El 6 de octubre de 2009, durante 2 minutos y 17 segundos, el mundo entero perdió el conocimiento. Ese día fue llamado el día del desvanecimiento, el día que cambió el mundo. Durante ese tiempo, perder la conciencia no fue lo único que pasó, lo extraordinariamente extraño fue que la gente tuvo visiones, visiones que parecían tener lugar, día, fecha y hora. Y todas esas visiones tenían un hecho en común: se producían el día 29 de abril de 2010, seis meses después del desvanecimiento.
Para algunas personas, su percepción de lo que vieron resultó ser un hecho esperanzador, a otras les supuso vivir con temor a que lo que vieran se cumpliera. Sin embargo, Mark Benford (el protagonista de la serie) se vio a sí mismo 6 meses en el futuro llevando a cabo una investigación del porque de todo lo ocurrido en la que estaba a punto de comprender por qué había pasado todo esto.
Tras esta premisa, cualquiera puede llegar a pensar que los señores de la ABC pueden llegar a tener razón y todo, y es que el planteamiento de la serie realmente da para muchas posibilidades. El episodio piloto está bastante conseguido, ideal para engancharte si no te atreves a ello y sólo quieres echar un vistazo. La serie tiene buenos efectos especiales, un guión e interpretaciones bastante decentes y, cómo no, unos finales que te dejan totalmente con la intriga en la cabeza.
Infravalorada a causa de un par de capítulos.
Después de un estreno con unos datos de audiencia realmente espectaculares, la serie fue perdiendo espectadores casi con el mismo ritmo con el que perdía calidad, y es que el bajón que se da desde el primer al décimo capítulo es bastante descarado, quizá por intentar alargar la trama lo mayor posible, la historia no se desarrollaba prácticamente nada, nada realmente interesante.
Aunque a pesar de todo esto el visionado de un capítulo se dejaba desarrollar sin gran problema, la serie se tachó de mala malísima y se vio bastante afectada hasta el punto de cancelarse temporalmente.
De los 22 capítulos que tiene la serie, en mi opinión sólo 3 o 4 de esos 10 primeros pueden llegar a ser un poco "sosos", y son aquellos por los que se ha crucificado a la serie, ya que seguramente todos aquellos que la critican por esos episodios no hayan continuado la serie hasta el final.
Unos personajes que caen bien
Prácticamente uno puede tener empatía por casi todos los personajes de la serie (exceptuando a uno o dos que les echaba de comer aparte). Desde Marc Benford, que quizá no ha sabido aguantar el sólo el peso del papel protagonista, pasando por Dimitri (compañero de Mark), uno de los pocos que no vio nada en su desvanecimiento, y llegando hasta mi queridísima Janis Hawk, mi personaje favorito de la serie.
Es uno de los personajes (si no el que más) que más interés despierta cuando van revelándose detalles sobre su vida y obra. En su FlashForward, vio cómo le hacían una ecografía a un supuesto bebé que tendrá meses después, cosa que la desconcierta totalmente porque es lo último que esperaba en su vida próxima, dadas sus circunstancias.
Mención especial a un secundario que me parece totalmente un guiño a Sylar, el malo malón de Héroes. Seguro que los que han visto esta primera serie lo reconocen en seguida.
Christine Woods en el papel de Janis Hawk
Buscando a los malos (spoilers)
Un fallo que cometen muchas series y películas ha vuelto a resurgir en esta serie: EL VILLANO. Un villano adecuado podría haber cambiado totalmente el curso de esta serie para bien, haciéndola durar varias temporadas... cosas del destino (Ya podrían haberlo visto los guionistas en sus visiones, Já! :P).
Capítulo a capítulo la trama va avanzando, buscando el objetivo culpable de todo lo causado. Poco a poco se irán descubriendo pistas que nos vayan conduciendo a un nombre clave, alguien que ha participado en el proyecto y que le hace culpable. Pero el problema es que aquí ese "culpable" va rotando de personaje en personaje sin saber muy bien hasta donde parar, sin centrarse en uno concreto que dote a la serie de la personalidad necesaria para elevarla a serie de culto.
Entretenida, sobre todo en la recta final
En definitiva. Flashforward es una serie aceptable y sobre todo muy recomendable para aquellos a los que les de pereza meterse en camisas de once varas con series que se alargan temporada tras temporada y que, sin ser una genialidad de la caja tonta, se merece un toque de atención para aquellos que se enganchen mínimamente a ver una serie de este tipo.
En el mundo de la programación y el desarrollo de aplicaciones, a veces nos pasa que queremos hacer algo muy sencillo pero no recordamos cómo hacerlo. Pues bien, a mí me ha pasado algo parecido, así que os lo voy a comentar con un breve ejemplo por si a alguien más le pasa, espero que os sirva de ayuda.
A continuación os indico las sentencias SQL generadas para obtener la primera y última fila de una tabla, probados con SQL Server. Para el ejemplo he generado una pequeña tabla de Pedidos con los campos:
ID del pedido
Descripción del pedido
Fecha del pedido
Cliente
Dirección de entrega de dicho pedido.
Paso 1: Identificar el criterio de ordenación de la consulta para saber qué datos queremos coger exáctamente.
En este caso realizaremos el ejemplo ordenando los pedidos por fecha, cogiendo así el primer y el último pedido de todos los realizados.
SELECT * FROM Pedido ORDER BY Fecha
Paso 2: Obtenemos el primer y el último registro de la consulta
Obtenemos el primer y el último registro. Utilizando la palabra reservada TOP podemos especificar el número de registros que queremos obtener, por lo tanto, realizaremos dos sentencias obteniendo sólo el primer valor. Las dos sentencias solo se diferenciarán en el criterio de ordenación, de modo que en una sentencia obtengamos el primer registro y en la siguiente el último.
Primer registro: Utilizamos ordenación Ascendente (ASC).
SELECT TOP 1 * FROM Pedido ORDER BY Fecha ASC
Último registro: Utilizamos ordenacion Descencente (DESC), para obtener los resultados en orden inverso.
SELECT TOP 1 *
FROM Pedido ORDER BY Fecha DESC
Paso 3: Unimos los dos registros devueltos en una única consulta
Para unir las dos consultas en una úncia sentencias utilizaremos UNION:
(
SELECT TOP 1 * FROM Pedido ORDER BY Fecha ASC
)
UNION
(
SELECT TOP 1 *
FROM Pedido ORDER BY Fecha DESC
)
Si ejecutamos esta sentencia en SQL Server nos dara el siguiente error:
Incorrect syntax near the keyword 'ORDER'.
Esto se debe a que los UNION no permiten utilizar un ORDER BY en sus consultas, para ello debemos "camuflar" ese ORDER BY en una subconsulta de manera que pueda ejecutarse sin ningún problema
Hola a todos, hoy escribo para comentaros y preguntaros lo siguiente: ¿Preferís escuchar un disco entero o sois más de escuchar listas de reproducción de distintos artistas, sólo con las canciones que más os gusta? ¿Qué es lo que os empuja principalmente a escuchar un artista desconocido?
Hablando hace un par de días con mi amiga y compi de piso Sandra entramos en conversación con lo que quiero comentaros. Por norma general, ella suele escuchar canciones sueltas mientras yo suelo escuchar discos enteros de un mismo artista.
En mi opinión, todo depende del momento y la atención que vayas a dedicarle a la música que vas a escuchar, así como el estilo de esta, ya que hay canciones que pueden escucharse en cualquier ámbito y de manera solitaria, y hay otras que no tendrían ningún sentido sin el resto de temas que acompañan al álbum en el que se encuentra.
A la hora de escuchar nueva música, mi mecanismo es olfatear algunos lugares de Internet, como blogs musicales o merodear por Last FM y las escuchas de algunos usuarios particulares. Si veo algo que me llama la atención, empiezo a escuchar algo de su música y, según la impresión que me de, algún álbum.
El álbum
Personalmente, creo que como más se disfruta la música de un artista es escuchando su disco completo y de forma ordenada, en primer lugar porque un disco suele tener una producción y sonido característico que nos permita identificarlo y con el que nos sentimos cada vez más cómodos con cada escucha.
Escuchar un disco completo requiere una mayor atención que la escucha de canciones sueltas. Normalmente las canciones están ordenadas, a modo de enlace, transformando la música en sensaciones que vayan cambiando nuestra percepción y estado de ánimo de forma gradual y armoniosa. Es en ese sentido cuando un disco cobra su mayor importancia, cuando no es sólo un conjunto de canciones, sino una conexión entre ellas.
Canciones
Escuchando canciones sueltas se tiene la ventaja de saber que todas y cada una de las canciones van a ser de tu agrado, sobre todo si ese conjunto de canciones es una selección personal. No es necesario prestar atención a todos y cada uno de los cambios de sonido que se producen en un CD y normalmente son canciones que ya conoces, por lo tanto la escucha se convierte en algo directo y sencillo, pero con mucha menos profundidad.
Por contra, el escuchar siempre canciones sueltas puede provocar que, de un mismo disco, se te escapen canciones que puedan gustarte muchísimo más.
Todo el mundo se siente distinto de una forma u otra, pero todos vamos en la misma dirección. Solo que cada uno por un camino distinto, eso es todo.
Últimamente me he topado con varias películas de David Fincher, uno de los directores más aclamados del actual Hollywood, y la verdad no es para menos. El curioso caso de Benjamin Button está llamada a ser (o al menos lo intenta) una de esas películas de culto, de esas que son míticas, que estamos obligados a ver aunque no nos guste el genero y que, como no, tenemos que armarnos del valor de aguantar mucho tiempo en una butaca para verla (tres horas en este caso). Si quieres puedes ver el trailer desde este enlace.
Benjamin nació con la apariencia y fisiología de un anciano de 88 años, pero con las dimensiones de un recién nacido. Aterrorizado ante tal acto, su padre decide abandonarlo en la entrada de una casa, que resultó ser una residencia de ancianos.
Al tiempo que los ancianos de dicha residencia van envejeciendo y muriendo, Benjamin va rejuveneciendo su aspecto a la vez que va creciendo con las mismas ideas y pretensiones de un niño. Todo ello hará que la vida de Button tome un especial camino, un punto de vista que no deja de ser "curioso", pero que al fin y al cabo es una vida más.
Una de las cosas que más llaman la atención del filme es lo conseguido que está el simular una vida entera de multitud de personas, tecnológicamente hablando. Es asombroso ver cómo han conseguido que Brad Pitt parezca un anciano de siete años, o cómo se van notando los años en los personajes al mismo tiempo que Benjamin va rejuveneciendo.
Técnicamente la cinta no tiene ningún punto a reprochar, se nota que Fincher sabe del tema y sabe sacarle el mejor punto a cada plano. Todos y cada uno de los planos generales que aparecen en la película me han asombrado: La escena en la que Daisy balia para Benjamin, las del barco, aquella en la que aparecen imágenes sobre la guerra, o simplemente la vista que se puede apreciar desde la ventana, cuando Button se despide de un viejo amigo y lo ve marchar.
Toda la película es contada a través de las lecturas de un diario que le hace la hija de Daisy, en el lecho de muerte de esta. La narración me ha resultado un poco molesta. Se hace un poco pesada, eso sí, en la versión en castellano. Escuchando el trailer en inglés me da la impresión de que ese punto está bastante mejor conseguido.
La historia en sí está muy conseguida, aparecen muchísimos personajes de los que es difícil olvidarnos y a casi todos ellos se les coge algo de cariño. Es quizá uno de los puntos que más me ha gustado en la película, aquí no todo es Pitt Pitt Pitt y un poco de Blanchet, si no todo lo contrario. A veces ese cariño se coge a los personajes porque se profundiza en ellos, se muestran sus sueños, sus pensamientos o consejos, dejando a Benjamin Button como un simple observador de todas esas vidas que pasan a su alrededor, sobre todo en la primera mitad de su vida.
En ese sentido le he perdido la gracia al film cuando Benjamin ha llega a su juventud, cuando todo empieza a ser Pitt Pitt Pitt y un poco de Blanchet y lo más importante que contar (o enseñar) es lo guapetón que se vuelve Brad Pitt.
En definitiva, El curioso caso de Benjamin Button merece sin duda un visionado al menos y, aunque no estará nunca entre mis películas favoritas ni la considero para nada la obra maestra que querían anunciar, hay que reconocer que está muy lograda y a pesar de su duración se deja llevar sin dificultad desarrollándose hasta su final (no como en Zodiac ¬¬).
Nota: 8/10
Benjamin Button y la teoría del caos (el vídeo contiene spoliers)
Al margen de todo lo que es la historia y la película, me he encontrado con una de las escenas que mas me han impactado y encantado en mucho tiempo, ya que trata sobre un tema que a veces me pregunto.
Hay ocasiones en las que decisiones y hechos tan importantes en nuestra vida se han llevado a cabo gracias a múltiples casualidades que se encuentra uno por la suerte, azar, casualidad, destino... llamémosle como mejor nos parezca.
La teoría del caos llevada a la realidad: Hechos y personas en un lugar del mundo pueden estar conectados y ejerciendo influencia sobre hechos aislados y personas ajenas. ¿Existe el destino? ¿El devenir es accidental? ¿Nuestras decisiones hacen nuestro futuro? ¿Es sólo una sucesión de causas y consecuencias?
El fragmento con más contenido de la pelicula "The curious case of Benjamin Button". Uno nunca sabe lo que le espera.
¡Hola a todos! No sé si alguien ha entrado por aquí recientemente, pero si es el caso es posible que haya estado viendo "cosas raras" en el diseño del blog. En este último par de días he estado haciendo pruebas y finalmente lo he dejado tal y como lo estáis viendo ahora.
Sin buscar un cambio drástico de la visión del blog, empezé a juguetear con las posibilidades que brinda CSS y Javascript (obviamente da para mucho más de lo que yo he conseguido).
He cambiado los bordes del recuadro principal del blog y las pestañas. La cabecera principal la he sustituido por una imagen en formato PNG, que me permite jugar con la transparencia y mostrar parte de lo que hay detrás. Las letras de título y descripción las he cambiado de sitio y de tamaño hasta ajustarlas en la imagen principal creada, cuando en el formato anterior quedaban ocultas y el texto estaba incrustado directamente en la imagen, formando parte de ella.
Y, evidentemente, he cambiado el color general del blog. Antes tenía un color rojizo. Creo que este color queda mucho mejor a la hora de realizar cualquier lectura de un post.
El muñecote que aparece como imagen del post ha sido una creación de Sonia. Hizo este dibujo hace bastante tiempo y hoy se ha puesto unos minutillos a darle color. Creo que refleja bastante lo que es mi personalidad, y desde luego el dibujo le ha quedado genial. ¡Muchas gracias por el aporte, chuli! ^^
Por último he añadido un buscador personalizado (no quería que me apareciese en el widget el logotipo de google) en el que podemos buscar cualquier entrada antigua que recordemos en este blog, y he cambiado el formato de las webs amigas, para que tengan todos los enlaces un diseño común. Dejando mi toque de egocentrismo y poniendo mis cabezas una y otra vez, a mí me mola más así.
¿Qué os ha parecido el cambio? ¿Qué cosas nuevas le añadiríais y qué cambiaríais? Si tenéis alguna idea estoy atento a cualquier propuesta que se os ocurra, de todas formas ya se me irán ocurriendo cosillas nuevas que añadir.
Os dejo un pantallado de lo que era este blog antes de realizar el cambio.
¡Que ya está aquí la Navidad! Hoy mismo volviendo a casa he visto cómo han adornado y alumbrado la Av. de la Albufera aquí en Vallecas. Vuelve esa época entrañable que a muchos les parece una hazaña más del marketing y sus ideas de dominar el mundo, pero a mí me llama la atención esa transformación especial que suele sufrir nuestros estados de ánimo en estas fechas, que de alguna forma u otra consigue alegrarnos y acordarnos aun más de nuestros seres queridos.
Los ricos polvorones, el Gordo del 22 de diciembre, el "Cortilandia", la ilusión de muchos niños esperando el día de Los Reyes Magos o Papa Noel, los regalos y, cómo no, el Portal de Belén.
El portal de Belén es uno de los adornos más característicos y peculiares que podemos encontrar en nuestros hogares. Casi todos los árboles de navidad y demás adornos suelen tener cierta similitud en todas las casas, pero si hay algo que puede sorprenderte al entrar en un hogar, eso es sin duda un buen portal de Belén.
Pues bien, aquí os presento el nacimiento que ha creado Patricia Iglesias. Ha estado bastante tiempo trabajando en un molde para cada figura, el cual ha tardado su tiempo en poder terminarlo, y ha sacado 5 copias del Portal de Belén al completo. Las fotos que os enseño son de sólo uno de ellos.
Sí alguien está interesado en adquirir uno de estos 5 nacimientos, puede ponerse en contacto a través de su blog,patriciaiglesiasorta.blogspot.com, en el que puede leer las especificaciones y materiales de las figuras, las técnicas usadas para ello o consultar el precio del nacimiento y cómo hacer una compra en el mejor de los casos, seguro que le haría mucha ilusión.
Una mosca en el cristal es el primer trabajo de Nena Daconte con Mai Meneses como único integrante del grupo, desde que anunciaran su separación.
Aún sin Kin Fanlo, Mai ha decidido mantener el nombre del dúo dejando la producción en las manos de Alejo Stivel.
Mai componía y Kim producía las letras, algo tristes y melancólicas, dándole a las canciones ese toque juguetón y divertido, creando una atmósfera muy peculiar que ha sabido mantenerse a flote en los dos discos que Nena Daconte tiene a sus espaldas.
Con No te invité a dormir Mai inicia la primera apuesta en solitario por mantener todo el éxito cosechado en los dos discos anteriores, y aunque no suena tan redondo ni inspirador como Idiota o Tenía tanto que darte, si es cierto que me dejó con ganas de saber más.
No te invité a dormir
Tras una primera escucha del disco tan sólo puedes sentir perplejidad. Esta claro que la producción del disco ha conseguido perder toda la distinción de las canciones de Nena Daconte, manteniendo sólo el personal tono de voz de Mai. Y es que no sólo se nota que ya no está Kim, también es muy evidente que la señorita Meneses ha perdido inspiración a la hora de escribir sus letras, con mucho menos sentido y demasiado sencillas, sin personalidad casi. "Perdida en un océano de sol", "Mi letargo de amar", "No hay dolor niña azul, no hay dolor niña gris", son sólo algunos ejemplos de las frases tontas que suelta el altavoz por su boca.
Escarbando un poco, podemos encontrar algunos temas que pueden acercarse a lo decente, aunque para mi gusto ninguna canción llega a la genialidad, si es cierto que algunas canciones puedo escucharlas tranquilamente, como el caso de El halcón que vive en mi cabeza, que consigue llamar la atención siendo para mi gusto de las mejores producciones del disco, ya que no tiene la misma base de baterías y guitarras que se usan en la mayoría de canciones del pop más comercial de la música en español.
El halcón que vive en mi cabeza
Y hablando de baterías y guitarras típicas... así suena el que creo con toda certeza que va a ser el segundo single del disco: Pregúntame. Tema que como todos los demás del disco no se coge por ninguna parte en la primera escucha pero que poco a poco se te va quedando ese estribillo pegadizo en la cabeza. Típica canción que repiten en los 40 hasta la saciedad, a mi se me ha pegado el "paraparaaaa" del final en dos escuchas.
Pregúntame
Del resto de canciones, la única a la que le he encontrado algo más de personalidad es la que titula el álbum, Una mosca en el cristal. Esperaré me recuerda demasiado a Laura Pausini y Perdida a La Oreja de Van Gogh. Son niños es una canción contra la guerra, quizá gustará a muchos por intentar parecer ser algo diferente, pero a mi me deja algo indiferente.
Lo mejor: No te invité a dormir, El Halcón que vive en mi cabeza, Una mosca en el cristal. Lo peor: Niña Azul, Sólo fue curiosidad.
En definitiva, el que Nena Daconte tenga éxito con este disco será sólo a consecuencia del éxito que tuvieron los dos anteriores y la promoción que le quieran dar. Por suerte, sólo el nombre de Nena Daconte es ya de por sí una garantía y una marca referente, quizá lo que más valor tenga en el patrimonio que dejó el grupo, y es por eso que Mai ha querido mantener el nombre de la formación. Espero que tenga suerte y se ponga las pilas para el siguiente álbum, y que lleve unas letras y una producción en condiciones.
A continuación os dejo los pasos que he seguido para instalar el entorno de desarrollo de programación para la plataforma Android, con Eclipse. He empezado todo desde cero, así que si es tu caso el mismo, no te preocupes que no me he saltado ningún paso.
Las capturas de pantalla son de propia cosecha, así que no deberían variar gran cosa si sigues las mismas instrucciones.
Como recomendación, aconsejo dejar todos los archivos descargados y los proyectos que vayamos creando en una misma carpeta. Personalmente, he dejado todos los archivos en una carpeta llamada Android directamente en C:, así de paso utilizaremos rutas de ficheros no demasiado largas, cuando sea necesario recurrir a ellas.
Espero que los siguientes pasos sean de utilidad. 1. Versión de java
Debemos tener instalada la versión 5 de java o superior. Lo ideal es que tengamos siempre la última versión. Para ello podemos acceder a http://www.java.com/es/ para verificar e instalar la versión correspondiente.
2. Versión de eclipse
Si no tenemos eclipse, podemos descargar una versión de forma gratuita desde http://www.eclipse.org/downloads/. Yo personalmente he descargado la versión Eclipse Classic 3.6.1. Con descomprimir el archivo podemos ejecutarlo, no es necesaria instalación.
Descarga de Eclipse
3. Descarga del SDK de Android
Descargamos el SDK de Android desde http://developer.android.com/sdk/index.html. En este caso necesitamos la versión para Windows. Posteriormente tendremos que instalar los archivos descargados en este paquete.
Descarga del SDK de Android para Windows
4. Plugin de Android para Eclipse
Una vez tengamos abierto Eclipse, vamos dentro de las opciones del programa a:
Help à Install new Software.
Indicamos la URL https://dl-ssl.google.com/android/eclipse/ y buscamos actualizaciones disponibles. Debemos instalar todas las que devuelve la busqueda. A mí me han salido dos. Vamos dando a "siguiente" hasta que queden instalados.
5. Instalación del SDK de Android para Eclipse
En este paso ya debemos tener la opción Android en las preferencias de Eclipse. Accedemos a la opción Preferences dentro de la pestaña Window. Dentro de las preferencias seleccionamos la nueva opción añadida en el punto 4, Android, y en SDK Location indicamos la ruta en la que hemos descomprimido el SDK de Android en el punto 3.
Especificación de la ruta donde se encuentra el SDK de Android
Una vez especificada la ruta debemos acceder a Window à Android SDK and AVD Manager. En la opción Avalible Pacages debemos instalar todas las versiones del SDK disponibles: Documentacion, Google API, ROM, etc.
Instalaciones disponibles en el SDK de Android. Instalamos todas.
6. Crear un nuevo proyecto de aplicación para Android.
¡Ya podemos crear un proyecto Android! Para ello accedemos a File > New > Proyect > Android > Android Proyect.
Más adelante explicaré las propiedades de creación de un nuevo proyecto y qué debemos tener en cuenta según la aplicación que queramos desarrollar. SIGUE LEYENDO
Todos de cena en el Camilo e Peppone, Huelva. 20 de noviembre de 2010
El pasado 20 de noviembre tuvo lugar la tercera Cena de Navidad que celebramos entre amigos año tras año. Cualquiera podrá pensar "¿WTF? ¿Cena de Navidad un 20 de noviembre?", pero en el fondo qué mas da la fecha, si el propósito es estar todos juntos.
Intentando cuadrar un día en el que pudiéramos quedar el mayor número de gente posible decidimos hacerlo en el día mencionado, y excepto Juanse y Estefi que les fue imposible venir ese día, el resto de la peña pudimos vernos durante el rato que duró la cena.
Tardaron como 15 o 20 minutos en llegar todos los que tenían que venir, y los que estábamos desde el principio teníamos ya las tripas llorando una y otra vez pidiendo comida.
Los entrantes, como de costumbre, se compartían en grupos de cuatro, ya os podéis imaginar que pasa en estos casos: Aplicamos la "Ley de la selva", aquí sobrevive el más fuerte... ¡Come todo lo que puedas antes de que se lo coma el de al lao!
En mi grupo estaba Gabi, así que la cosa estaba difícil. Pero más difícil lo tuvo Cinta, a la pobre le tocó el animal más fuerte de toda la jungla, esa cosa chiquitina pero matona llamada Sandra, que ni corta ni perezosa se zampó sin darse cuenta el pan de ajo entero de su grupo, pensando que tocaba a uno por cabeza.
Pero bueno, qué más da, tanto pelearnos por todos los entrantes si al final acabamos casi llenos sin haber traído el plato principal. Prácticamente todos pedimos pizza, excepto alguna lasaña o pasta que hubo por ahí.
En fin, esa noche los cinturones de todos los asistentes no se resintieron teniendo que desabrocharse y posteriormente los WC reventarían en muchas casas, deseando suicidarse, por que nadie fue capaz de tomarse el postre, ni si quiera yo.
Aunque del concepto nadie queda Sandra claramente excluida, porque no sólo se tomo su postre, si no que se zampó un par de vasitos de helado de más, de todos aquellos que no pudimos acabarlo.
¿Alguien quiere las sobras? Pizzas a domicilio OYGAN!
Después de la cena nos fuimos al generoso bar Saxo, del que nos dieron invitaciones de chupitos para todos. Chupitos de delicioso vino de cartón de la marca Día, muy recomendable para realizar brindis. Creo que la más agradecida con esto fue Sonia, que aprovechó que ese día ponían música Salsa para bailar un poco.
Aún así, como dijo Mama Chio, "A caballo regalado no le mires el diente".
Cada vez iban quedando menos, Gabi y Cinta se piraron a su burbuja (¿tendrá forma de corazón?), María también se las piró y yo me tuve que ir a casa porque aún tengo jodido el pie (¿En cuantos post tendré que escribir esto?).
"Everybody wants to change the world, everybody wants to change the world.
But no one wants to die, wanna die?"
¡Ya están aquí! La larga espera ha terminado, ya tenemos entre nuestras manos el cuarto disco de My Chemical Romance, titulado Danger Days: The True Lives of the Fabulous Killjoys.
La banda se ha alejado completamente de aquella ambientación tan oscura y el rollo emo que suponía The Black Parade, opera rock basada en la historia y sufrimiento de cierta persona, contada desde el momento en el que le advierten en el hospital que le quedan dos semanas de vida, a causa de un cáncer.
El 17 de septiembre nos adelantaban en el trailer titulado The Art is the Weapon una pequeña muestra del trabajo realizado tras cuatro años, donde podíamos ver una estética claramente cómic.
El álbum está ambientado en una transmisión desde una estación de radio post-apocalíptica en el año 2019. Originalmente se planteó como un comic (de hecho Gerard Way, el lider del grupo, iba a trabajar como dibujante en Cartoon Network antes de decidirse a formar parte de una banda de rock), y parece ser que esa idea no se les ha borrado del todo de la mente, pues tienen previsto sacar a la venta comics con historias diferentes a la que nos cuentan aquí.
El primer single del disco ha sido el acertado Na Na Na (Na Na Na Na Na Na Na Na Na), una sorpresa a todo aquel que esperara una continuación de las geniales "Welcome to the Black Parade" o "Famous Last Words" y que muestra un sonido rock-punk más tradicional, acercándose ligeramente al pop.
Sin duda uno de los mejores cortes del disco, como una inyección de adrenalina en nuestro cuerpo que hace que empecemos escuchando el disco con muy buen pie.
Na Na Na (Na Na Na Na Na Na Na Na Na)
Bulletproof Heart comienza suave en forma de "Runaways" hasta arrancar en un medio tiempo de guitarras que se va haciendo más y más pegadizo con cada escucha hasta ceder el paso al segundo single: SING, que considero es el himno del disco, una de esas típicas canciones que todo el mundo conoce en los conciertos y que se tararean inspiradamente al unísono.
En este tema se dejan de lado las guitarras para dar todo el protagonismo a la voz junto con la batería, introduciendo algunos sonidos electrónicos a lo largo de la canción.
Sing it from the heart
Sing it till you're nuts
Sing it out for the world that'll hate your guts
Sing it for the deaf
Sing it for the blind
Sing about everyone that you left behind.
Planetary (Go!) es otro de los temas más grandes de Danger Days. Llebaban ya tiempo tocándola en sus conciertos por lo que mucho ya la conocen, y ha sido el tema escogido para formar parte de la intro principal de Gran Turismo 5, que no es moco de pavo. Junto con Na Na Na conforman los dos temas más movidos de la primera mitad del disco, y quizás los más divertidos de todo el álbum.
Planetary (Go!)
The Only Hope For Me is You es la segunda canción que se dio a conocer. No es nada del otro mundo, al menos no comparado con Na Na Na, pero con el tiempo se hace algo más amena, y puede que incluso te acabe gustando. Es un claro ejemplo del cambio que han dado a las letras de sus canciones respecto al álbum anterior.
Tras un descanso presidido por Dr. Death (el personaje que supuestamente realiza la transmisión de radio) vuelven de nuevo dos cortes con ritmos acelerados: "Party Poison", dándo un toque friki al disco incluyendo voces en japonés, y "Save Yourself, I’ll Hold Them Back".
Si esperabas alguna balada rock del estilo de "The Ghost of You" o "I Don't Love You", en este disco no encontraremos nada parecido. Lo más parecido que podremos encontrar es S/C/A/R/E/C/R/O/W, con un estribillo que me ha parecido tremendamente espectacular.
Si hay que ponerle una pega al disco, mi voto va sin duda para Summertime, de las más típicas baladas pop-rock que he escuchado nunca. La podría hacer cualquier grupo y no se notaría la diferencia, no tiene ningún tipo de sello de distinción.
Por suerte, el bajón de dicha canción es escaso ya que justo inmediatamente se nos presenta otra delicia de canción, DESTROYA. Ésta última es quizá la que más me recuerda al estilo anterior de My Chemical Romance.
DESTROYA
"You don't believe in God. I don't believe in luck.
They don't believe in us. But I believe in the enemy"
En la recta final del disco nos encontramos con The Kids From Yesterday, canción que nos habla con nostalgia de los tiempos ya pasados (And you want to live forever in the lights you make... Now we are the kids from yesterday).
El tema de cierre del disco es Vampire Money. Esta canción surgió cuando los productores de la saga Crepúsculo les ofrecieron hacer una canción para una de sus películas, propuesta que el grupo rechazó y en respuesta crearon este tema, en forma de crítica a todos aquellos que persiguen el dinero de la saga. ¿Se darían Muse por aludidos?. Eso sí, es un cierre de disco muchísimo menos efectivo que Famous Last Words.
Lo mejor: Na Na Na, SING, Planetary (Go!), S/C/A/R/E/C/R/O/W y DESTROYA. Lo peor: The Kids From Yesterday.
Con Danger Days, My Chemical Romance han conseguido rejuvenecer el espíritu de la banda alejándose de ese sonido turbulento y oscuro sin perder con ello su toque de distinción.
Sin duda es un paso adelante para el grupo, que poco a poco van peleando por un puesto en el grupo de bandas de primera división a nivel mundial, y si siguen por este camino estoy seguro de que lo van a conseguir.
